Desde tiempos inmemoriales se han hecho versiones de las canciones originales, algunas más famosas que otras, e incluso, existen casos en que esa tonada es mucho mejor y supera a la original. Corría el 2002 y en la radio comenzaba a sonar una melodía desgarradora, dolorosa y vulnerable, que transmite el paso del tiempo y la melancolía: hablo de Hurt, en la potente y profunda voz de Johnny Cash.
Originalmente, se incluyó en el disco Downward Spiral de Nine Inch Nails, y fue escrita por su líder, Trent Reznor, referenciando sus adicciones. Sin embargo, quien elevó esta canción a un nivel de culto fue Cash cuando decidió hacer un cover, bajo la guía de Rick Rubin, uno de los productores más famosos en la historia de la música.
A pesar de ser una leyenda, a comienzos de la década de los 90, la carrera de Cash estaba sumida en un gran hoyo negro del que no parecía haber salida. Rubin se acercó a Cash y le propuso trabajar en una serie de discos titulados American Recordings, donde se encargó de interpretar canciones de Tom Waits, Leonard Cohen, U2, Nick Cave o Depeche Mode, por mencionar algunos.
Un año más tarde, el director Mark Romaneck se encargó de grabar el vídeo de Hurt, en el Museo House of Cash, que daba cuenta de la vida y los reconocimientos de esta leyenda de la música.
Aunque cuentan que al inicio Trent Reznor no estaba del todo contento con que Cash cantará su canción, cambió de idea tras ver el video y acabó con lágrimas en los ojos, mencionando que ahora le pertenecía a Johnny Cash. Y eso, mis queridos lectores, es definitivamente una enorme verdad.
Quienes amamos la música lo tenemos claro, pero ¿qué es un cover? En términos muy sencillos, es la reinterpretación de una pieza musical que ya ha sido grabada y que otro artista decide tocar con el propósito de hacer un homenaje, mostrar sus influencias, explorar otros estilos o géneros o, simplemente, porque les gusta o son fans.
Aunque las clásicas bandas de rock que escuchamos en bares y locales de esparcimiento, llenos de parroquianos y bebidas espirituosas, se encargan de tocar canciones exactamente como las versiones originales (casi siempre), la idea básica de "coverear" una melodía es interpretarla de forma distinta, buscando y experimentando con otros sonidos, mezclas, instrumentos o géneros musicales.
Entre los temas que más covers tienen, encontramos nada más y nada menos un villancico (¿pueden creerlo?) se trata de Silent Night, estrenada originalmente en la Nochebuena de 1818, siendo la de Bing Crosby la versión más recordada.
En esta lista también encontramos Summertime de George Gershwin, un estándar de jazz que apareció en 1935 como parte de "Porgy and Bess". Se cuela Over the rainbow, entonada por Judy Garland como Dorothy en El Mago de Oz de 1939. No podía faltar The Beatles con su clásica balada Yesterday, versionada hasta el cansancio, aunque no siempre con buenos resultados. Y la melosa Bésame Mucho de Consuelito Velázquez.
Por cierto, si quieren ver cómo nace un cover, les recomiendo buscar en YouTube el canal de Musora, una app de lecciones de música, que ha lanzado una serie de videos llamados Cover on the Spot, donde invitan a diversas bandas y, sin decir agua va, les dan una canción al azar para que, en un solo día y sin mayor preparación, La Hagan Suya. Una serie muy divertida donde vemos el proceso creativo de los músicos y el origen de una nueva composición.
Y ustedes ¿tienen un cover favorito?
IG: @doppelgaenger18
X: @Doppelgaenger18
Síguenos en nuestras redes sociales:
Instagram: @eluniversaledomex, Facebook: El Universal Edomex y X: @Univ_Edomex
